Arkiv för flora & fauna

parken double rainbow över valla torg

Sist jag lyssnade på Parken hade jag ingen blogg. Då ensamvandrade jag nattetid genom småländska skogar, gick rastlös över begravningar, ramlade över stängsel, sov i kyrkor. Man kan väl säga att jag har varit vilsen, Tuss. Länge Leve Parken och Framtiden Var Här var soundtrack. Jag var åter igen helt ny på det här med svensk indie, och just Parkens lärda, just typiskt svenskindiega elektroniska pop var det som frälste mig. Vackra melodier, litterära texter, sväng och pop och stora doser av personlighet.

Och nu, en tid då jag är vilsen men på ett annat sätt, återkommer Pelle Lindroth med en låt om double rainbows och sorg och hur man hanterar den. Herr Lindroth är en av de få svenska artister som skapar sån här magi med pennan i hand. ”Double Rainbow Över Valla Torg” är lite smutsigare, svartare, lo-figare och svårare. Men med lika mycket själ och harmoni. Pelle visar att han ännu har en plats i pophimlen och kan stå upp mot aktuella svensksjungande elektroniskt lutande artister som Skimret och Rigas.

Det tredje albumet Tidigt en maj släpps givetvis i maj via fantastiska Stockholmsbaserade Flora & Fauna. Det är något jag ser fram emot som in i helvete.

Bojan Buntic

rigas den andre

Första smakprovet från Rigas Den Andres kommande EP Lilla Ukraina  Flora & Fauna — ”Black Box Boogie” — är så cool att den bär solbrillor inne på klubben, för cool för ljuset. På 3:33 minuter får vi 2013s chillaste skweee: klassiskt 8bits-sound, en skön funkbeat och beroendeframkallande melodier din mormor hade kunnat dansa boogie till.

Bojan Buntic

Rigas Hundra År Av Vinter

Rigas är på gång med ett nytt album, nummer fem i listan och den första på svenska. Hundra år av vinter släpps via Flora & Fauna, en av Sveriges indie-etiketter som ligger i fronten för elektronisk produktion, och vi har redan fått höra titelspåret och ”Allting Går Åt Helvete”. Den nya singeln, ”Kungen”, är också ett bra exempel på när modern produktion används för att förstärka en popstruktur. Detta är nutida symfonisk pop: elektroniken är dirigent, och producenten arrangör. Vi börjar med bara rösten, ”är du galen eller speciell?” över en puls av basljud — som går under vattenytan, pulspulspuls, pulspulspuls: klaustrofobiskt och nattsvart.

Paranoia uttrycks i ett klimax av synthar, pianon och digitala ljud: ”jag sover med ett öga vaken”. Men för detta vakna öga är världen fortfarande något enormt, och detta ögonblick av sömnlöshet förtjänar ett dramatiskt Hollywood-soundtrack-ögonblick.

Hela albumet finns för preview på soundcloud.

Bojan Buntic

 

dödens dal det står skrivet

Dödens Dal är en duo bestående av Richard Jäverling, och Henrik Von Euler från den fina etiketten Flora & FaunaDe släpper albumet Gå Ensam Förbi Horisonten den 8:e februari 2013. De beskriver skivan som ett sorgearbete. Det är tveklöst något av det bästa som kommer ut 2013. Nu har de släppt en vacker video till ”Det Står Skrivet”, en av pärlorna i slutspurten av 2012. Det är ett instrumentellt miniatyrmästerverk i nattmelankoli. Videon är skapad av familjen Alvarez i Norduppland och är en sagoresa genom ödsliga vinterlandskap, skog, träd, väg, sorg, stillhet, dunkel och skimrande syntar. Maskerade män som gräver snö och sågar träd mitt i mörkrets ingenstans. Jag tittar och slumrar i ett hypnotiskt lugn.

Bojan Buntic

Daniel Savio

Den svenska skweeepionjären Daniel Savio är 34 år och har sysslat med musik i 20 år. Han började DJ:a väldigt tidigt och redan i åttan producerade musik med en kompis. Alla sommarjobbspengar gick åt på en sampler. Det var hiphop som gällde. Han startade ett band som hette Hundarna från södern. De släppte två fullängdare, några eps och några tolvor. De vann en grammis 2003. Det var först när bandet splittrades som han gick in för att göra egen musik. 2006 började Savio göra det som idag går under beteckningen skweee. Skeeegänget har varit med på svensk TV. Idag finns det många uttövare, alltifrån USA till Ryssland, och artister som Limonious, Mesak, Baba Stiltz, Randy Barracuda och Rigas Den Andre, skapar nyskapande musik inom genren. Det släpps på fina etiketter som Flogsta Danshall, Harmönia och Flora & Fauna. Det är en av nutidens musik som låter mest som framtiden, och hoppas jag, kommer ha en god framtid framför sig.

Som så många idag är Daniel Savio helt självlärd. Han kan ingen teori: ”jag har ju genom åren plinkat rätt mycket. […] Jag fattade inte hur man tog ackord. Jag vet liksom vad C, G, D osv är för toner men jag vet inte vad ackorden heter. För mig blev det en jakt: att hitta tre eller fler toner som går att trycka ned samtidigt. Det är väl det som jag fortsätter med.” När han sitter i sin hemmastudio använder han analoga synthar och spelar in via datorn: ”För mig är det rätt trist att sitta enbart framför datorskärmen, jag vill gärna ta på grejerna och jag gillar det smutsiga ljudet som det kan bli från ett mixerbord och ett par syntar.”

Mesak

Namnet Skweee kommer från idén att man ska ”squeeza” så mycket som möjligt ur billiga analoga syntar: ”Jag älskar t.ex. portamenton som finns i gamla syntar”. I genren är likheten till 8-bitsmusik central. Savio spelade mycket tv-spel när han var ung. ”Commandore 64 är ju den mest magiska av alla. De försökte göra bättre grafik än det gick göra. Så på nått sätt är den najsare än Nintendo.” Sina första låtar i genren gjorde Savio med hjälp av en 80-talssynt som heter Juno 1. ”De bästa ljuden man kunde få på den var de rena och klara som lät väldigt mycket som 8-bitsljuden.” Men Savio har ingen SIDstation hemma. Inga av de vanliga redskapen vid emulation av 8-bitssoundet. Han säger att det enda han har hemma som ”man skulle kunna kalla en gamegrej är min lilla Little Sound DJ. De ljud som låter som datorspel är analoga syntar.” Det närmaste man kommit en anthem inom genren är ”Revolt” och finns på hans senaste skiva (Daniel Savio heter den och plats nummer 29 på vår årslista över 2012s bästa svenska album). Den låten gjorde han helt med en nyproducerad analogsynth som heter Leipzig.

House Of Usher

Daniel Savio strävar inte efter att göra ”game-musik”. Men han älskar den ljudvärlden, det är det han har växt upp med. När han och hans kollegor började göra Skweee visste de inte att det fanns andra som sysslade med liknande grejer. Nu har de hittat folk i England och resten av Europa som gör hiphop som är nära besläktad med genren. ”Min gissning är att de är lika gamla som vi. Det är samma referensramar, man har liksom växt upp med Commandore 64, Public Enemy och Bruce Lee och hela den grejen. Det är de grejerna man romantiserar när man bygger sin egen drömvärld.”

Men fastän det finns en aspekt av retro spelmusik i Skweee är det väldigt långt ifrån chiptune-musiken som produceras ymnigt världen över (det finns folk som har bibliotek på miljoner chiptunelåtar). ”Mycket om chiptune-grejen handlar om att göra spelmusik. Musiken i spelen tycker jag inte var så jävla bra.” Men vissa låtar ur spel älskar han. Han nämner ”Ocean Loader” av Martin Galway. En av tv-spelmusikens klassiker. Och spelmusiken är precis som Skweee ”oftast väldigt funky. Det är väldigt ompa, ompa, du vet Sonic The Hedgehog” [Daniel nynnar på någon låt (kanske ”Mystic Cave Zone”?)].

Daniel Savio DJar tre gånger i veckan för att få ekonomin att gå ihop, men säger ”det överlever jag på knappt”. Han är dock nöjd. Han har nyligen blivit far. ”Jag är glad så länge jag får lite pengar och jag klarar mig på kaffe och cigg. Lite sådär sacrifice my lifestyle. Men jag blir ju inte av med pengar när jag sitter där och plinkar.

Men hur är det med Skweee som livemusik? I somras spelade hade de en hel del konserter, säger han, de var i Wien och Berlin. De spelade på Norbergfestivalen, som de gjort tre gånger förut. Men en av hans bästa upplevelser live var när han och Mezak, en Skweee:are och nära vän till Savio, spelade för två år sedan på en scen på Fusionfestivalen i Tyskland ”en av de mäktigaste spelningarna Skweeemässigt.” Och för tre år sedan anordnade de en Skweee-festival i Finland och samlade ihop uttövare från bland annat Spanien, Frankrike, Glasgow och så klart Finland och Sverige. Det höll på från ett på dagen till ett på natten. ”Och jag bara njöt som en dåre, allting var så jävla bra.”

Intervju: Aleksandar Buntic. Text: Bojan Buntic.

Visa support, följ oss på FACEBOOK för mer intervjuer, musiktips, recensioner, musiknyheter och annat kul.
Vi twittrar också!
Och hypem är så jävla hajp så klart.

Rigas

Den 13:e mars släpper Rigas sin första skiva på svenska Hundra År Av Vinter på Flora & FaunaMen ni kan redan idag höra titelspårets raka electropunk, ett samarbete med Kajsa Grytt, bland annat sångerska och gitarrist i Tant Strul.

Bojan Buntic


rigas allting går åt helvete

Vi missade denna fantastiska singel av Rigas. Detta har jag väntat på länge — en riktig ”Skweee”-anthem. 8-bitsfunk i en snygg, välproducerad poplåt på svenska, klockrent. En fullträff. Rigas album Hundra År Av Vinter kommer ut under mars 2013 på stockholmsetiketten Flora & Fauna och jag ser jävligt mycket fram emot det. Youtube-klippet nedan är en albumteaser, och låten under ”Allting Går Åt Helvete” borde ha varit med på min nyligen publicerade lista över det bästa från den svenska musiken 2012.

Bojan Buntic